クラシックの曲名って、なぜ分かりにくいの？

2022/8/19

教養としてのクラシックの名曲100 作品・楽器・作曲家のポイントがわかる！

クラシック音楽は「難しい」というイメージがあるかもしれない。でも、実はとっても面白い！

8月12日に発売された『教養としてのクラシックの名曲100 作品・楽器・作曲家のポイントがわかる！』（日本文芸社）は、大人の教養として押さえておきたい珠玉のクラシック名曲100曲を厳選し、知っておきたい基本と語りたくなる魅力をまとめた入門書だ。

「交響曲」「協奏曲」「管弦楽曲」「独奏曲」「歌劇・バレエ音楽」などから人気の名曲を掲載。これらの違いからしてわからない、という初心者はもちろん、クラシックファンが手にすると、ますます曲に対する知識と理解が深まる。つい誰かに話したくなるうんちくが満載だ。

著作権の元祖はベートーヴェン

クラシックを小難しくしていることの一つに、曲名がある。「交響曲第７番イ長調作品92」だの、「交響曲第８番ロ単調未完成 D.759」など、番号や記号が多くて素人にはわかりにくい。

本書では、こうした曲名の読み方についても、ていねいに教えてくれる。

たとえば、ベートーヴェンの「英雄」。正式な名称は、「交響曲第3番変ホ長調「英雄」作品55」という。

「第3番」は、その作家が書いた3曲目の交響曲という意味で、「作品55」は、その作曲家の曲のうち55番目のもの、という意味だ。ただし後者は、55番目に書かれた曲とは限らない。のちに、全作品を整理した際につけられた通し番号、分類用の番号の場合もあるという。

クラシック音楽の曲名

ちなみに本書によると、自作の曲を今日でいう著作権で守ろうとしたのは、ベートーヴェンが最初だそうだ。

さらに本書では、作品のポイントや作曲された時代背景、演奏するにあたり使用される楽器、作曲家の生涯について、1作品につき1見開きで簡潔にまとめられている。

交響曲第40番ト短調

組曲「アルルの女」

全100曲のうち、一部のラインアップを紹介しよう。

4.「第5番運命」「第9番合唱付き」に続き、初心者を飽きさせない「交響曲第7番イ長調作品92」（ベートーヴェン）
5.　通常4楽章ある交響曲を2楽章でやめた「交響曲第8番ロ単調未完成 D.759」（シューベルト）
21.　ソロ演奏と指揮の「弾き振り」もこなした天才の「ピアノ協奏曲第23番イ長調 K.488」（モーツアルト）
25.　演奏の聴き比べの入門としておすすめ「ヴァイオリン協奏曲ホ短調作品64」（メンデルスゾーン）
42.　オペラ・ブッファの第一人者が描いたシンデレラの歌劇「チェネレントラ」（ロッシーニ）
43.　上演に4日間かかる？楽劇「ニーベルングの指輪」（ワーグナー）
47.　チェレスタの響きが愛らしいバレエ音楽「くるみ割り人形」（チャイコフスキー）
48.　河の一生を絵画的に描き、祖国愛をこめた交響詩「モルダウ」（スメタナ）
70.　考え抜かれ変化に富んだ練習曲「平均律クラヴィーア曲集」（バッハ）
82.　背景となった詩の美しさと曲想の明確さで人気の「バラード第3番変イ長調作品47」（ショパン）
87.　歴史上初めてピアノのリサイタルを開いたとされるリストの「ピアノ・ソナタロ単調」（リスト）
88.　ヴァイオリンの新しい奏法を網羅してみせた「24の奇想曲（カプリース）」（パガニーニ）

「くるみ割り人形」や「モルダウ」など聴いたことがある曲も、うんちくを知ればより楽しめる。また、曲名からはわからないけれど、これ知ってる！という曲もあるだろう。

　このほか「作曲家年表」や「クラシック音楽最盛期19世紀のヨーロッパマップ」、「演奏会を支えるさまざまな仕事」「はじめてのクラシックコンサートの選び方」といったコラム、「紹介しきれなかった名曲10選」なども掲載している。

■目次

序章　クラシック音楽の楽しみ方　新しいものを希求してきた音楽
第1章　交響曲の名曲　クラシック音楽の"頂点"
第2章　協奏曲の名曲　変化する色彩、多楽章を楽しむ
第3章　管弦楽曲の名曲　楽器の音色に、心はずませる
第4章　器楽曲・歌曲・室内楽曲の名曲　クラシック音楽の楽しみ方
紹介しきれなかった名曲10選

クラシック音楽のハードルをぐんと下げてくれる入門書。大人の教養としてクラシックの名曲をおさえておきたい！という方にもおすすめ。ぜひ音楽を聴きながら、楽しんで。

■監修：山本友重（やまもと・ともしげ）さんプロフィール

東京都交響楽団コンサートマスター。1969年名古屋生まれ。4歳よりヴァイオリンを始める。菊里高等学校音楽科を経て東京藝術大学音楽学部卒業。すばる弦楽四重奏団として第2回パオロ・ボルチアーニ賞コンクールで3位。大学在籍中より各地音楽祭、アンサンブルに多数参加しながら、若干22歳で東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団のコンサートマスターに就任。8年務めた後、2000年から東京都交響楽団のコンサートマスターに就任、現在に至る。アンサンブル∞（無限）主宰。福岡アクロス合奏団メンバー。

■著者：多田鏡子（ただ・きょうこ）さんプロフィール

株式会社ラルゴ音楽企画代表。1955年北海道生まれ。成蹊大学在学中よりジャズボーカリストとして音楽活動を開始。音楽ライターとしてクラシック音楽中心に執筆する他、プロデューサーとして、ジャズレーベル・スタジオトライブレコーズを運営、またホール・コンサート、ライブなどの企画運営、ラルゴボーカル教室主宰、作詞・作曲、ライブ活動など幅広く音楽に携わっている。主な著書に、『わかりやすいクラシック音楽の聴き方』（実業之日本社）、『新オペラ鑑賞事典』（有楽出版社）、『医師とトレーナーがボーカルの悩みを解消する本』（共著、リットーミュージック）、『持ち歩き音楽記号事典』『持ち歩き楽譜がやさしく読める本』（日本文芸社）などがある。

※画像提供：日本文芸社

（BOOKウォッチ編集部）